20:00 e 22:00– Francelos y Plaza Mayor

Espectáculo: Cartoon
Compañía: El Niño del Retrete

Dirección y autoría: Nicolás Benincasa
Intérprete: Nicolás Benincasa
Espazo escénico, son e música: Nicolás Benincasa
Iluminación: Diego Picard
Indumentaria: Lidia Mastrello y Rosalba Corach
Caracterización: Nicolás Benin
Público recomendado: Todos os públicos
Tipo de espectáculo: Clown
Duración: 40 min.

Sinopsis:
El humor, las acrobacias del Niño del Retrete y el entusiasmo del público se suceden al ritmo musical creándose una atmósfera que nos transporta al mundo de los dibujos animados. El Niño del Retrete ha sido galardonado con el Premio del Público y Premio del Jurado en “Buitenkans 2010”, Holanda, 1er Premio en el 22º Gauklerfestival de Attendorn, Alemania y ha sido reconocido como “Artista Revelación, 2004” en Argentina.

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23:00 – Auditorio do Castelo

Espectáculo: MACBETH
Compañía: UR TEATRO

Dirección: HELENA PIMENTA
Autoría: WILLIAM SHAKESPEARE
Intérpretes: JOSE TOME, PEPA PEDROCHE, OSCAR S. ZAFRA, JAVIER HERNÁNDEZ-SIMON, TITO ASOREY, BELEN DE SANTIAGO, ANABEL MAURÍN.
Espazo escénico: JOSE TOMÉ
Iluminación: FELIPE RAMOS
Son / música: IÑAKI SALVADOR
Indumentaria: ALEJANDRO ANDUJAR
Caracterización: MAYTE BUJEDA
Público recomendado: MAYORES DE 16 AÑOS.
Tipo de espectáculo: TEATRO
Duración: 1H 40M (sin descanso)

Sinopsis:
Una obra de siempre. Una de las más grandes tragedias de Shakespeare, servida al público de hoy con imaginación, rigor y compromiso.
La siempre poderosa palabra shakespeariana se alía, en esta ocasión, con composiciones de la ópera de Verdi del mismo título, interpretadas por el Coro de Voces Graves de Madrid y, con otros temas creados por el director musical del espectáculo; Iñaki Salvador, en un diálogo que contribuirá a dar cuenta del contraste de atmósferas, emociones y sentimientos que pueblan esta magnífica obra.

1:00 –Adro de Santo Domingo

Espectáculo: DANÇA DA MORTE
Producción: Nao d´amores - Teatro da Cornucópia

Intérpretes:
Luis Miguel Cintra
Sofía Marques
Elena Rayos

Músicos
Eva Jornet (Flautas, Cromornos y Chirimía)
Juan Ramón Lara (Viola de Gamba y Fídula)Isabel Zamora (Órgano)

Dramaturgia y dirección Ana Zamora
Arreglos y dirección musical Alicia Lázaro
Coreografía Javier García Ávila
Escenografía / Asesor de Títeres David Faraco
Vestuario Deborah Macías
Iluminación Miguel Ángel Camacho (AAI) - Pedro Yagüe
Asesor de Verso Vicente Fuentes
Diseño y realización de Atrezo Ricardo Vergne
Ayudante de Escenografía Almudena Bautista
Ayudante Artística y de Producción Ana Szkandera
Ayudante de Iluminación Esther Zalamea
Realización de Vestuario Ángeles Marín - José Carlos Almeida
Realización de Escenografía Carpintería Santa Amalia - Talleres Beca
Jefe de Producción de Nao d´amores Germán H. Solís

Las Danzas de la Muerte son un tema de extensión inabarcable, ocupan diversos territorios literarios, participan de múltiples manifestaciones artísticas y se relacionan con el teatro, la música, la danza, el folclore y otros fenómenos artísticos y sociales. Aunque aún hoy tengamos grandes incertidumbres en torno a su origen y desarrollo, podemos afirmar que llegaron a invadir todo el último medioevo europeo, constituyendo un ejemplo de transmisión cultural sin precedentes, saltando de país en país en un cúmulo de relaciones, de influencias entre artistas, poetas y creadores.

Siguiendo esta vía de intercambio intercultural, base en la constitución del carácter europeo, Nao d´amores (España) y el Teatro da Cornucópia (Portugal), abordan una producción conjunta, un espectáculo inspirado en textos españoles y portugueses de los siglos XV y XVI, que giran en torno a la temática de la Danza Macabra. Un montaje que integra el trabajo actoral, el teatro de títeres y la interpretación musical en directo con reproducciones de instrumentos de la época, para recrear un género dramático, que fue el motivo favorito de una sociedad que terminaba su existencia y que en ella plasmó su mensaje de sátira y de esperanza.